Искусство в Вашем доме. Интерьер, Дизайн, Обустройство дома
Дорогие друзья на страницах нашего блога наши дизайнеры постараются рассказать о современных художниках и фотографах. Использование арт постеров в современном дизайне разных интерьеров. Советы, Фотографии выполненных проектов. И многое другое.
Дизайн студия ART4HOME и наш интернет магазин предлагает линейку рамок из алюминиевого профиля и деревянного багета для постеров и фотографий. Размеры от 40х60 до 60х90. Например цена на рамку 60х90 см из алюминиевого профиля с пластиковым стеклом — 625 руб.
Создавая простанство, мы меняем нашу реальность. Можно кардинально поменять обстановку и затеять ремонт, а можно начать с чего-то малого, к примеру, повесить в интерьере. В это трудно поверить тому, кто никогда с этим не сталкивался, но если выйти за рамки чего-то обыденного и привычного, то может кардинально измениться не только интерьер, но и жизнь. Конечно, многие любят и знают Моне, Климта, Айвазовского и Шишкина. Их живопись стала классикой и картины ассоциируются с традиционными ценностями. Но если рискнуть, сделать шаг в сторону современности и купить постер с автомобилем в современном исполнении, ретро афишу или абстрактную композицию, интерьер может приобразиться кардинально, а вместе с интерьером жизнь тех, кто в нем обитает. Главное, не забывать, что любую идею, можно повернуть вспять, если подойти к вопросу слишком прямолинейно. Не нужно выбирать абстрактную или ретро композицию, которая тиражируется миллионами и перешла в разряд ширпотреба, и думать что это перевернет вашу жизнь. При выборе картины доверяйте себе, своему вкусу, чутью, тогда вы сможете найти то, то нужно имено вам.
Танец – постоянное движение. Картина – застывший образ. Совмещать эти два таких разных вида искусства прекрасно получается у голландской художницы Китти Мейеринг.
Китти Мейеринг родилась в 1974 году и училась в университете искусств в Амстердаме. Для своей дипломной работы она рисовала большой частью обнаженную натуру. Но вскоре танец, и в особенности балет, становятся основными темами, которым Китти посвящает все свое время. Потрясающая новая серия изображает танцовщиц, захваченных эмоциями и движением. Танцующие фигуры кажутся совершенно потерянными в пространстве, переход от одного движения к другому едва уловим. Такой грациозностью изображения балерин обязаны потрясающему вниманию художницы к самым незначительным деталям. Ее интуитивное чувство гармонии и формы дарит картинам законченность и элегантность.
Представляем Вам некоторые картины. Почти все картины можно заказать на холсте. Доступны все размеры в т.ч. 1,4х1,4 м. и 2х1 м.
совместно с западными партнерами запустили программу – арт постеры и фотографии на холсте больших размеров под лозунгом «Искусство без рамок».
Применяя современное, высокотехнологическое оборудование, используя только лицензионную продукцию, то есть не распечатку фотографии с интернета, а работая непосредственно с авторами, мы смогли добиться такого качества, что даже профессионалы не могут отличить готовые работы от оригинала.
Применение современных технологий позволяет сделать фотографии на холсте без потери качества до размеров 1,2 м на 2,4 м. В настоящее время, сделать заказ на подобную продукцию можно только в наших Арт салонах, где вы сможете посмотреть на работы и оценить качество продукции.
Некоторые фотографии которые можно заказать на холсте
Арт постеры на холсте известного художника Густава Климта.
Высокое качество печати на профессиональном оборудовании в Германии. Возможность заказать репродукции больших размеров как на холсте так и на бумаге. Купить или заказать их Вы можете в или в Арт Салонах ART4HOME
AllPosters.ru рекомендует - > Если Вы уже купили постер или сделали фотографию большого размера и Вам нужна рамка, отправляйтесь в F4Y - Рамки для Вас! специализируется на рамках для постеров и фотографий больших размеров. Всегда в наличие рамки популярных цветов из актуальных материалов ( серебро, золото, черный из алюминиевого профиль Nielsen)
С открытием стало просто купить алюминиевые рамки по супердоступным ценам. Дефицитные металлические рамки большого размера, популярных цветов: серебро, золото, черный стоят дешевле пластиковых, ну а если вам захотелось чего-то индивидуального, есть возможность заказать рамку нестандартного размера или подобрать паспарту к фотографии.
Че Гевара всегда с нами, пока его идеи живут в нашем мире. Легендарный Че может жить не только в нашей душе, но и быть всегда рядом, как символ свободы и революции.
Представляем картины comandante Che Guevara! в интерпретации современных художников, работающих в стиле поп арт.
- это искусство переплетенное с духом свободы и бескомпромиссным стремлением вперед.
- известнейший Австрийский живописец. Учился в Художественно-промышленной школе в Вене (1875—83). Писал плоскостные, орнаментальные символические картины, портреты, пейзажи в стиле модерн, выполняя их мозаичными цветовыми пятнами (панно для «Бургтеатра» в Вене, 1888; портрет А. Блох-Бауэр, 1907, Австрийская галерея, Вена). Один из основателей (1897) и президент (до 1905) венского Сецессиона.
В картинах Климта сочетаются две противоборствующие силы; с одной стороны — это жажда абсолютной свободы в изображении предметов, что приводит к игре орнаментальных форм. Эти работы в действительности являются символичными и их надо рассматривать в контексте символизма как выражение недостижимого мира стоящего над временем и реальностью. С другой стороны — это сила восприятия природы, влияние которой смягчает пышность орнаментальности в его картинах.
Плавные линии женского силуэта… лепестки цветов… грация кошки… истинная красота проста и естественна. Так видит красоту французская художница .
Детализация – вот определяющая тема творчества Вероник. Она делает свои картины совершенными с помощью акриловых и масляных красок, коллажей и, конечно, цветов. Палитра выдержана в спокойных теплых тонах — тонах безмятежности, которая исходит от всех ее работ. Всплески ярких, контрастных цветов на сером или бежевом фоне придают картинам жизнь и ритм. Плавность и чувственность изгибов оттеняется суровостью отдельных черт в самых естественных и молчаливых позах женского тела.
Вероник необычным образом вступает в диалог со зрителем. Лица женщин на ее картинах едва очерчены… обычно видна только спина, профиль или лишь отражение. Та, что смотрит на полотно, может легко представить свое лицо в обрамлении картины и подарить этому образу свою особую историю.
«Быть художником – это выражать другим те чувства, которых ты избегаешь большую часть времени» - считает Вероник Мансар.
стала знаменита в те годы, когда ещё не было цветного кино, но до сих пор картины с её участием интересны и актуальны. Звезда Мэрилин Монро зажглась на небосклоне несколько десятилетий назад и продолжает излучать лучезарный блеск, завораживающий каждого.
Лучезарная улыбка и изящная походка всегда вызывали бурю оваций и аплодисментов. Её появления всегда ждали с нетерпением и трепетом. Сотни объективов ловили её во всех уголках Америки, в любой момент времени и в самых разнообразных ситуациях.
– легендарная голливудская актриса, которая стала звездой не только американского кинематографа конца 40-х – начала 50-х годов, но и настоящим символом женственности того времени. Мэрилин Монро подражают все. Её цветные и чёрно-белые изображения можно встретить во многих домах и клубах. Теперь возможность украсить своё жилище или рабочий кабинет её портретом есть и у Вас.
- один из редких мастеров, которые видят реальный мир в совершенно фантастических ракурсах. Пространства его картин — это зачастую миры, заключенные в каменные гроты, миры, живущие милостью прорвавшегося сквозь каменную пасть редкого луча света. Это миры, в которых человек оказывается между безднами неба и вод, между тисками света и тьмы. Это миры, в которых воздух под ногами их обитателей так же бесконечен, как и у них над головой, где небо скалится горными вершинами…
Джон – мыслитель. Пол – беспечен. Прост рубаха – парень Ринго Грустью Харрисон отмечен Увлекательная книга — . От корки и до корки Здесь – загадка, там – интрига Что поймут о них потомки?
(Andrey Kathleen Hepburn Ruston), дочь английского банкира и голландской баронессы, родилась 4 мая 1929 года в Бельгии, в местечке Иксель под Брюсселем. Одри Хепбер школьные годы провела в оккупированном фашистами Арнхеме (Голландия), где она жила с матерью после развода родителей. Одри училась балету в Арнхемской консерватории, затем, после войны, продолжила образование в Лондоне. В начале 50 — х годов Одри посещала классы актерского мастерства Феликса Эйлмера и снималась в нескольких британских фильмах. В 1951 году французская писательница Колетт, увидев Одри на съемках картины `Малышка из Монте — Карло`, настояла на том, чтобы Одри исполнила главную роль в бродвейской постановке ее романа `Жижи`.Благодаря этой весьма успешной работе Хепберн вскоре сумела получить роль в фильме `Римские каникулы` с Грегори Пеком, за которую была награждена премией `Оскар` как лучшая актриса. Впоследствии она еще четырежды номинировалась на `Оскар`.
Потрясающая внешность наряду с актерскими способностями обеспечилиголовокружительную карьеру в кино и шоу — бизнесе. Свое свободное время она посвящала благотворительности и общественной деятельности, была специальным послом ЮНИСЕФ, участвовала в миссии милосердия в терзаемом войной Сомали и других горячих точках. В 1960 году у Хепберн родился сын Шон от брака с Мэлом Феррером. После развода с Феррером Одри выходит в 1968 году замуж за итальянского психиатра Андреа Дотти, и через год у них родился сын Люка. В 1976 году, после долгого перерыва, актриса играет заглавную женскую в британском фильме `Робин и Мэриан`, где ее партнером был Шон Коннери, а последней работойв кино стала роль в фильме Стивена Спилберга `Всегда` (`Always`, 1989). В 1992году, когда Хепберн вернулась из Сомали, врачи поставили ей диагноз `рак кишечника`.скончалась на 64 году жизни, 20 января 1993 года, в маленьком швейцарском городке недалеко от Лозанны. (Информация с сайта )
Термин "Возрождение» (по-французски «ренессанс», по-итальянски «ринашименто»), подчеркивающий возвращение культурных идеалов античности, появился в XIV веке для определения новой культурной эпохи, сменившей Средневековье. Итальянская архитектура открыла новую эру в истории европейского искусства. Перелом этот совершился очень быстро, в течение одного поколения, затронув все области мировоззрения и мироощущения человека.
Прочные постройки, массивные стены, маленькие окна, свободный простор для декорации во дворе. Чем спокойнее становилась жизнь, тем более утрачивались представления о доме как о крепости, тем более украшения переходили на фасад здания. Элементами декора становились коринфские колонны, круглые арки, карнизы с античным профилем. Постепенно в верхних этажах появились ряды широких окон, которые оживляются богатыми украшениями. Нижний этаж по-прежнему служит сильной опорой, но и он украшается: появляются аркады, поддерживаемые колоннами. Активно проводились зарисовки и обмеры древнеримских сооружений. Именно римская древность была взята за образец, потому что любовь к богатству и блеску в интерьере, так присущая этому времени, не могла довольствоваться простыми и строгими формамами греческого декора.
В интерьере большая роль отводится . Ренессансные гуманисты считали красоту законом природы. Мир, в котором господствует гармония, идеальная упорядоченность форм, логика пропорциональных отношений, представлялись людям XV века в облике архитектурного пейзажа. Архитектура была любимым фоном в картинах и фресках, уступив место пейзажу только в конце XV века.
Любой человек, посещающий Италию, и в частности Венецию, Сиену или Флоренцию, не может не попасть под влияние красоты крашеных стен городских зданий. Палитру этой темы образуют пигменты красной и желтой охры с землистым оттенком и изысканные тона фресок, созданные эпохи Ренессанса. Среди них — умеренные и глубокие серо-голубые, красно-бордовые, насыщенные зеленые и оливково зеленые.
Если вы задумали стилизовать жилое пространство в духе Ренессанса, не бойтесь пускать в дело сразу несколоко цветов; надо только сохранять тональную гармонию — не допускать резкого, диссонирующего контраста между тонами. Факрура цветов Ренессанса должна занимать некое среднее положение между фреской и блистательной, яркой тканью.
Полюбуйтесь давней эпохи и скомбинируйте цвета обстановки с тонами парчи, шелка, бархата, украшенные золотом. Используйте в интерьере картины «под старину», заимствуя тона из этих полотен при покраске стен. Состаренные предметы мебелировки, выдержанные в этом стиле, кованная мебель, аксессуары из слоновой кости, канделябры, сундуки-кассоне(украшенные резьбой, инкрустацией или росписью) помогут воплотить этот стиль в вашем интерьере.
Детская комната – это маленький мир со своими порядками и законами. Сказочный, быстро меняющийся, и самое главное – отдельный и независимый. Это место, где ребенок может уединиться, уйти от мира взрослых и заняться по-настоящему интересными и важными делами.
Ребенок проводит в своей комнате большую часть времени. И, то, что его окружает, имеет огромное влияние на формирование личности. Оформление детской комнаты развивает эстетический вкус, создает определенную атмосферу, выражает интересы и увлечения ребенка, дает определенный эмоциональный настрой, способствует развитию талантов.
При оформлении детской нужно учитывать не только цветовое и композиционное соответствие общему интерьеру помещения, но, и личные предпочтения ребенка, его особенность и уникальность. Интерьер ребенка растет и развивается вместе с ним, поэтому главные критерии оформления – доступность, мобильность, простота и качество. В этом смысле незаменимы . Они прекрасно впишутся в интерьер, создадут уют и настроение. С их помощью можно условно разделить и обозначить функциональные зоны. Ведь детская комната – это одновременно спальня, игровая, рабочий кабинет и место приема друзей.